Másteres oficiales

Corrientes teatrales de la Modernidad

Carácter: Optativo

Créditos ECTS: 6 créditos

Semestre/s: Segundo

Requisitos previos: Los generales de ingreso al Máster

Asistencia: Obligatoria

Idioma/s: Español

 

Coordinación:

Dra. Isabel Díez Menguez (icdiezme@.ucm.es)


Profesores

Dra. Lourdes Carriedo. Dpto. ERFITEI (Estudios franceses)-ITEM (carriedo@ucm.es)

Dra. Marta Fernández Bueno Dpto. Filología Alemana (martafb@ucm.es)

 

Objetivos:

Conocimiento y estudio de las principales corrientes teatrales de la Modernidad, con especial atención a los aspectos teóricos, temáticos y dramatúrgicos más relevantes de las mismas. Análisis crítico de textos dramáticos representativos, con especial atención a las obras de Bertolt Brecht (primera parte de la asignatura, impartida por la Dra. Marta Fernández Bueno) y de Samuel Beckett (segunda parte de la asignatura, impartida por la Dra. Lourdes Carriedo).

 

Programa:

0. Introducción a la denominada Modernidad literaria. “¿De qué modernidad hablamos?”

 

1. El teatro en lengua alemana. La figura de Bertolt Brecht

a. La Alemania de Bertolt Brecht.  

b. El teatro como arma política: Piscator

c. Escritos teóricos sobre el teatro: El teatro épico

d. Lectura crítica de tres obras ejemplares: La ópera de cuatro cuartos, Madre Coraje y sus hijos, Galileo, Galilei.

 

2. Corrientes teatrales en la Francia del siglo XX

a. La efervescencia teatral de principios de siglo. A. Artaud y la revolución como sueño. El Teatro y su doble (1938).
b. El "Teatro de situación" como espacio escénico de debate: J.P Sartre y A. Camus.
c. Los Nuevos Dramaturgos y el denominado Teatro del Absurdo.
d. La figura de Samuel Beckett, perfecto bilingüe.

i. El camino hacia la gran trilogía dramática: una búsqueda “a tientas”.
ii. Lectura crítica de Esperando a Godot, Fin de partida, Los días felices.

 

Evaluación:

Se valorará la asistencia continuada a las clases, así como la participación activa en los debates. A finales del semestre se entregará un trabajo (10 páginas máximo) sobre un tema de investigación acordado con uno de los dos profesores de la asignatura. Se valorará especialmente la capacidad de síntesis, así como el desarrollo de ideas claras, originales y bien estructuradas.

 

Tutorías:
Se utilizarán tanto para resolver cuestiones relacionadas con las clases teóricas como para orientar al estudiante en la realización de sus trabajos de curso.
 
Selección bibliográfica:

Alonso de Santos, J.L. (2007): Manual de teoría y práctica teatral, Madrid, Castalia.
Artaud, A. (1978): El teatro y su doble, Edhasa, Barcelona.
Bobes Naves, M. C. (1997): Semiología de la obra dramática, Madrid, Arco Libros.
Carriedo, L. (2007): Esperando a Godot, de Samuel Beckett, Madrid, Síntesis.
Esslin, M. (1966): El teatro del absurdo, Barcelona, Seix Barral.
Ewen, Fr. (2001): Bertolt Brecht: su vida, su obra, su época, Buenos Aires, Adriana Hidalgo.
Hormigón, J.A. (2012): El legado de Brecht, Madrid, Publicaciones de la A.D.E.
Lehmann, H.Th. (2017): Teatro posdramático, Ad Litteram, CENDEAC,
Oliva, C., Torres, Fr. (1994): Historia básica del arte escénico, Madrid, Cátedra.
Pavis, P. (1983): Diccionario del teatro: dramaturgia, estética, semiología, Barcelona, Paidós.
Sánchez Martinez, J.A. (1992): Brecht y el expresionismo: reconstrucción de un diálogo revolucionario, Ciudad real, Universidad de Castilla-La Mancha.
Sanchis Sinisterra, J. (2002): Dramaturgia de textos narrativos, Madrid, Ñaque. Sanchis Sinisterra, J. (2012): La escena sin límites: Fragmentos de un discurso teatral, Madrid, Ñaque.