El grupo de investigación  Sostenibilidad, Ciencia y Arte de la Universidad Complutense de Madrid (SCIART-UCM grupo nº 971036)  reúne a investigadores, artistas y profesionales de distintas disciplinas interesados en explorar las intersecciones entre creación artística, conocimiento científico y los desafíos ecológicos y sociales contemporáneos. Desde una perspectiva interdisciplinar, el grupo promueve proyectos que integran investigación artística, pensamiento crítico y colaboración entre ámbitos académicos, científicos y culturales.

SCIART se configura como un espacio de investigación orientado a analizar y activar el potencial del arte como herramienta de conocimiento, sensibilización y transformación social. En este contexto, el grupo desarrolla proyectos que abordan cuestiones vinculadas a la transición ecosocial, la sostenibilidad ambiental y cultural, la diversidad social y la construcción de sociedades más equitativas y responsables con su entorno.

Uno de los objetivos fundamentales de SCIART es contribuir al desarrollo de nuevas ecologías culturales, entendidas como marcos de relación en los que naturaleza, cultura, tecnología y sociedad se interconectan de forma dinámica. A través del diálogo entre arte y ciencia, el grupo investiga cómo las prácticas artísticas pueden generar nuevas formas de comprensión de los sistemas naturales y sociales, así como nuevos lenguajes para comunicar fenómenos complejos relacionados con el cambio climático, la biodiversidad o la gestión sostenible de los recursos.

Desde esta perspectiva, el trabajo del grupo también pone especial atención en la dimensión social de la sostenibilidad. SCIART promueve proyectos que exploran el papel del arte en la construcción de espacios de participación, inclusión y pensamiento crítico, entendiendo la práctica artística como un agente activo en los procesos de transformación cultural y en la promoción de valores vinculados a la igualdad, la diversidad y la justicia social.

Asimismo, el grupo investiga la necesidad de repensar nuestras relaciones con el tiempo en el contexto de las sociedades contemporáneas. Frente a los modelos productivos basados en la aceleración constante, SCIART explora el concepto de temporalidades sostenibles, poniendo en valor el tiempo como un recurso natural, cultural y social. Esta perspectiva permite reflexionar sobre los ritmos de creación, aprendizaje y producción cultural en relación con los ciclos naturales, los procesos artesanales y las culturas del cuidado.

Las investigaciones desarrolladas por el grupo incluyen proyectos artísticos experimentales, instalaciones, prácticas participativas, investigación sobre culturas materiales y experimentación con materiales sostenibles, así como iniciativas de difusión cultural y científica. Estas prácticas buscan conectar el conocimiento académico con la experiencia estética y la participación social, ampliando el alcance de la investigación y fomentando una mayor conciencia crítica en torno a los desafíos globales contemporáneos.

En un contexto marcado por profundas transformaciones ambientales, sociales y culturales, SCIART aspira a contribuir a la generación de nuevas narrativas y metodologías que integren arte, ciencia y sostenibilidad. Desde esta perspectiva, el grupo entiende la investigación artística como un espacio privilegiado para imaginar futuros posibles y para promover formas más responsables, conscientes y equilibradas de relación entre seres humanos, culturas y ecosistemas.

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1. Intersecciones Arte-Ciencia y Ecologías → ecologías culturales, cambio climático, ciencia.

2. Arte y Transformación Social→ igualdad, inclusión, participación, justicia social.

3. Patrimonio, técnica y cultura sostenible → temporalidades sostenibles, culturas materiales, procesos artesanales.

 

LÍNEAS DE INVESTIGACIÓN

 

1. Intersecciones Arte-Ciencia y Ecología: prácticas transdisciplinares para comprender el entorno

Esta línea explora las intersecciones entre prácticas artísticas y disciplinas científicas como la astronomía, la geología, la biología o la ecología, entendiendo el arte como un espacio de experimentación y producción de conocimiento. A través de proyectos que combinan investigación científica, creación artística y experimentación material, se desarrollan dispositivos, instalaciones y metodologías que permiten visualizar, interpretar y experimentar fenómenos naturales desde nuevas perspectivas sensoriales y conceptuales.

El objetivo de esta línea es contribuir al desarrollo de nuevas ecologías culturales, generando formas de conocimiento que integren ciencia, estética y pensamiento crítico. Los proyectos desarrollados abordan cuestiones como el cambio climático, la biodiversidad, los sistemas planetarios o los ciclos naturales, explorando el potencial del arte para traducir procesos científicos complejos en experiencias accesibles y significativas para la sociedad.

Asimismo, esta línea investiga el uso de materiales sostenibles, procesos experimentales y metodologías híbridas que conectan investigación artística y científica, promoviendo prácticas creativas que reflexionan sobre la relación entre humanidad, tecnología y naturaleza.

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2. Arte y transformación social: creatividad, comunidad y justicia cultural

Esta línea se centra en el papel del arte como agente activo en los procesos de transformación social. Desde esta perspectiva, la práctica artística se concibe como un espacio para la reflexión crítica, la participación colectiva y la construcción de nuevas formas de relación entre cultura y sociedad.

Los proyectos desarrollados en esta línea abordan problemáticas contemporáneas como la diversidad cultural, la inclusión social, la igualdad, la conciencia ecológica o la participación comunitaria. A través de metodologías colaborativas y procesos creativos abiertos, se generan espacios de diálogo y experimentación que permiten activar nuevas formas de pensamiento crítico y de construcción colectiva del conocimiento.

Más allá de la mediación cultural o la divulgación, esta línea entiende el contexto social como parte integral del proceso de investigación artística. De este modo, se promueven proyectos que trabajan con comunidades, instituciones culturales y contextos educativos, explorando el potencial del arte para fomentar procesos de empoderamiento cultural, cohesión social y reflexión sobre los desafíos contemporáneos.

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3. Patrimonio, técnica y cultura sostenible: transmisión de saberes para una sociedad más justa

Esta línea aborda el patrimonio cultural desde una perspectiva dinámica y contemporánea, entendiendo las técnicas, materiales y saberes tradicionales como sistemas de conocimiento que pueden ser reinterpretados y reactivados desde la investigación artística y tecnológica.

El trabajo se centra especialmente en el estudio y experimentación con culturas materiales —como el vidrio, la cerámica, los textiles u otros procesos artesanales— así como en la documentación, conservación y transmisión de estos saberes en contextos contemporáneos. Desde esta perspectiva, el patrimonio no se entiende únicamente como un legado del pasado, sino como un campo de experimentación que permite conectar tradición, innovación y sostenibilidad.

Asimismo, esta línea investiga estrategias de difusión, transferencia cultural y sostenibilidad social del patrimonio, promoviendo proyectos que integran prácticas artísticas, investigación tecnológica y colaboración con instituciones culturales, talleres artesanales y comunidades. El objetivo es contribuir a la preservación y actualización de los saberes materiales, poniendo en valor su relevancia en la construcción de modelos culturales más sostenibles y respetuosos con los ritmos de producción y transmisión del conocimiento.