Katábasis

Agónikas Teatro

Katábasis cuenta la caída al inframundo del peso de las decisiones. El personaje protagonista se enfrenta, en un espacio lúgubre sin salida donde se solapan el sueño y la muerte, a las distintas voces que han de recordarle cómo el conjunto de las decisiones, tanto las tomadas, como las que no se han tomado y las que se podrían haber tomado, van condicionando cada instante de su vida.

Autores: Yaiza María Díez Quiles y Marcos Manjón Amigo

Directores: Marcos Manjón Amigo y Yaiza María Díez Quiles

Duración: 10 minutos

Dirección del Montaje, dramaturgia y vestuario: Marcos Manjón Amigo y Yaiza María Díez Quiles

Iluminación y sonido: Francisco Miguel González Pernas
Escenografía: Judith Robles Sanz, Yaiza María Díez Quiles, Marcos Manjón Amigo

Reparto: Judith Robles Sanz: la culpable; Beltrán Martínez López: voz arrepentida; Antonio Pérez Rodríguez: voz nostálgicay Eva Moya González: voz integradora

El Atraco

Cómicos de Adamuc

Con dinero en cantidad se arreglan todos los asuntos turbios.

Autor: Alfredo Sanzol

Director: Roberto Ateca

Duración: 10 minutos

Dirección del Montaje: Roberto Ateca

Reparto: Begoña Revuelta: La niña; Roberto Ateca: El papá; Luis Manuel Gallego: El policía y Manuel Alone: El otro policía

Petroglifo

Mudito Teatro

Distanciarse de las raíces; despegarse de lo que tenemos grabado en nuestra piel por nacimiento, por costumbre, por pertenecer a una civilización con una forma de vida que no nos pertenece; ser sinceros con nosotros mismos y aceptar que podemos no sentirnos orgullosos del sitio del que venimos. Crear nuestro propio petroglifo, con nuestras creencias y costumbres, construir nuestro hogar. 

Autora: Carmen Fernández Fernández

Director: Vicente Verdú Escrivá 

Duración: 10 minutos

Dirección, escenografía, vestuario y música: Diego Eloy Villa Torreblanca Iluminación: Vicente Verdú Dramaturgia: Carmen Fernández

Reparto: Diego Eloy Villa Torreblanca: Hombre

Pensamientos Intrusivos

Teatro por Necesidad

Durante una clase de yoga, Celia intenta relajarse mientras su mente se llena de voces críticas, ansiosas y contradictorias: sus pensamientos intrusivos cobran vida y la enfrentan a sus miedos, inseguridades y autocrítica constante. Distanciarse de las raíces; despegarse de lo que tenemos grabado en nuestra piel por nacimiento, por costumbre, por pertenecer a una civilización con una forma de vida que no nos pertenece; ser sinceros con nosotros mismos y aceptar que podemos no sentirnos orgullosos del sitio del que venimos. Crear nuestro propio petroglifo, con nuestras creencias y costumbres, construir nuestro hogar.

Autora: Rosana Rufo

Directora: Sara Calvo

Duración: 10 minutos

Dirección: Sara Calvo

Dramaturgia: Rosana Rufo

Vestuario: Teatro por Necesidad

Iluminación: Sofía Palomo

Reparto: Elena Sarmiento: Profesora; Rosana Rufo: Celia; Pablo André: Azul; Alberto Morón: Naranja; Christian Gálvez: Verde; Miriam García: Rojo; Sara Calvo: Amarillo; Eduardo Engel: Morado; Elena Blesa: Rosa y Guillermo Garro: Lila

Floristería Funcional

Colacteral

Este sótano está lleno de plantas. Somos una floristería funcional. Aquí todo lo que pidas, lo tendrás. ¿Necesitas un ramo de flores negras para un funeral?¿O prefieres algo más alegre, un girasol y margaritas con las que festejar? Pide por esa boca, que se te entregará. La floristería de los muros siempre para ti una ventana abierta. Pero al sótano nunca deberás bajar, no hay luz solar, por eso plantas florecientes y bien cuidadas no encontrarás. Todo lo que quieras obtener, en el mostrador se te ofrecerá.

Autora: Sandra Calvete González

Directora: Sandra Calvete González

Duración: 10 minutos

Dramaturgia: Sandra Calvete

Escenografía y Vestuario: Gema Cruces García

Reparto: Florista: Sandra Calvete Gonzalez; Sótano: Gema Cruces Garcia; Clienta: Irene Sanabrias Fernandez y Dependienta: Marina Pascual Velasco.

Vibraciones en el Silencio.

Testamento Íntimo Grabado en la Víspera del Colapso.

Lectura teatralizada.

La Escena Roja

Una mujer de cincuenta y tantos graba una nota de voz sin saber para quién. Entre humor negro y ternura lúcida, habla del agotamiento de una época hiperconectada y convierte su cansancio en un acto de resistencia. La grabación sigue. El silencio también.

Autora: Mercedes D. Ladrón de Guevara

Directora: Mercedes D. Ladrón de Guevara

Duración: 9 minutos

Dramaturgia y dirección escénica: Mercedes D. Ladrón de Guevara

Espacio escénico y sonoro: La Escena Roja

Iluminación: La Escena Roja

Reparto: Mercedes D. Ladrón de Guevara

Campanas

Colacteral

Gloria salió a la fuga el día de su boda. Se marchó a la primera colonia en Marte. Ahora, la colonia ha fallado, todos han muerto y ella es la única que sigue viva. Atrapada en un módulo casi destrozado, decide intentar contactar por radio con Francisco, el hombre al que dejó plantado en el altar y del que no ha sabido nada desde entonces.

Autora: Irene Quintanilla

Directora: Irene Quintanilla

Duración: 10 minutos

Dramaturgia: Irene Quintanillla

Escenografía y Vestuario: David González

Cuerpo Agua

Experimento Antropofágico

En “Cuerpo Agua”, una voz humana y una voz de río se entrelazan hasta convertirse en una sola. Entre la memoria y el sueño, una científica regresa a la Amazonia y a la ciudad de São Paulo, descubriendo que el río que estudiaba ahora habla dentro de ella. Lo que comienza como un relato de mediciones y datos se transforma en un ritual de escucha y pertenencia. Entre el saber occidental y la sabiduría de los pueblos surge una nueva forma de comprender el mundo: no como dominio, sino como alianza entre cuerpos. Poético y visceral, el monólogo invita a recordar que todo lo que fluye tiene voz – y que cuidar del río, visible u oculto, es cuidarnos a nosotros mismos.

Autora: Michele Leão

Directora: Fabiana Serroni

Duración: 10 minutos

Dramaturgia Música y Vestuario: Michele Leão

Dirección: Fabiana Serroni

Reparto: Michele Leão

La Noticia: Una Obra Clownesca

Ni Fu Ni Fa

Una larga amistad, una noticia inesperada y un secreto. ¿Qué puede salir mal?

Autora: Natalia González de la Llana Fernández

Directora: Natalia González de la Llana Fernández

Duración: 8 minutos

Dirección y Dramaturgia: Natalia González de la Llana Fernández

Escenografía y Vestuario: Compañía Ni Fu Ni Fa

Reparto: Rigoberta Regleta: Estefanía Torres y Filolina: Natalia González de la Llana Fernández

El Don

Ardentía 25

Un diálogo sobre la compasión, sobre merecer y sobre conseguir que te pongan una última copa cuando el bar está cerrando.

Autora: María Gómez Manzano

Directora: Asunción Bernárdez y Haridian López Medina

Duración: 9 minutos

Reparto: María Gómez Manzano: Borracho y Valery Andrea Peña Guardo: Camarero

“No Soy Distraída, Soy Edición Especial”

La Fer

Entre risas y despistes, La Fer nos cuenta cómo es vivir con TDAH, Borderline, ansiedad y depresión… todo junto y sin manual. Un monólogo hilarante y tierno sobre perder el foco, meterse en líos y reírse de una misma, porque al final, ser “edición especial” también tiene su encanto.

Autora: Thais Fernanda de França dos Santos

Directora: Thais Fernanda de França dos Santos

Duración: 10 minutos

Dirección y Dramaturgia: Thais Fernanda de França dos Santos

Reparto: Thais Fernanda de França dos Santos

Te Quise en Silencio

La Fer

En “Te quise en silencio”, La Fer revela un amor que nunca fue dicho, pero que lo cambió todo. Un monólogo poético y musical sobre amar en secreto, recordar una sonrisa y aprender a soltar sin dejar de sentir.

Autora: Thais Fernanda de França dos Santos

Directora: Thais Fernanda de França dos Santos

Duración: -

Dirección y Dramaturgia: Thais Fernanda de França dos Santos

Reparto: Thais Fernanda de França dos Santos

El Jardín del Ahora

Teatruko

Exploración teatral del paso del tiempo.

Autor: Creación colectiva sobre el texto de Chéjov

Director: Chema Risko

Duración: 10 minutos

Dirección del Montaje: Chema Risko

Escenografía, Iluminación, Música y Vestuario: Teatruko

Reparto: Ana Calvo Jiménez, Toño Fernánde,z Roberto Ateca Merayo y Ángeles Domínguez Méndez.

Romance de la Luna, Luna: Un Sueño

Teatro por Necesidad

Versión teatralizada inspirada en el poema del mismo nombre de Federico García Lorca. En una fragua solitaria, un niño juega bajo la mirada de la Luna, que desciende para bailar con él. Entre canto, sueño y muerte, la obra evoca la poesía lorquiana y el tránsito entre la inocencia y lo eterno.

Autor: Alberto Morón. Idea de Miriam García

Directora: Sara Calvo

Duración: 10 minutos

Dirección: Sara Calvo

Dramaturgia: Alberto Morón

Vestuario: Teatro por Necesidad

Iluminación: Sofía Palomo

Reparto: Pablo André: Narrador; Alberto Morón: Niño; Elena Blesa: Luna; Guillermo Garro: Gitano; Miriam García: Madre; Christian Gálvez: Padre y Rosana Rufo, Eduardo Engel, Elena Sarmiento y Sara Calvo: Coro.