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1.1.-Objeto.
1.2.-Metodología.
1.3.-Fuentes.
1.4.-Hipótesis.
2.-LA FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA: HISTORIA Y TÉCNICA.
2.1.-Origen y evolución histórica.
2.2.-La luz en el cine.
2.2.1.-La iluminación
en la época de las películas ortocromáticas.
2.2.2.-La iluminación
con película pancromática.
2.2.3.-La iluminación
en las películas de color.
2.3.-La luz. Características técnicas. Calidad y cantidad.
2.3.1.-¿ Qué
es la luz ?. Energía a 300000 km./s.
2.3.2.-La calidad de
la luz. El color. Determinantes del color.
2.3.3.-Características
del color .
2.3.4.-Mezcla de colores.
2.3.5.-La temperatura
de color.
2.3.6.-La cantidad de
la luz. Intensidad.
2.4.- Manejo del fotómetro.
2.4.1.-Tipos de fotómetros.
2.4.2.-¿ Qué
es la exposición .
2.4.3.-Ajuste de la exposición.
2.4.4.-El grado del ángulo
de obturación de la cámara de cine y su efecto sobre
exposición.
2.4.5.-Formas para hallar
la correcta exposición.
2.5.-Aparatos de iluminación.
2.6.-La película cinematográfica.
2.7.-Etalonaje.
2.7.-Técnicas de iluminación. La
planificación.
3.-LA FOTOGRAFÍA CINEMATOGRÁFICA. FILOSOFÍA.
4.-EL DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA. FUNCIONES.
4.1.-Preproducción.
4.2.-Producción.
4.3.-Postproducción.
5.-TRABAJO DE DOCUMENTACIÓN DEL PRIMER OPERADOR. EJEMPLOS PRÁCTICOS.
5.1.-Películas.
5.2.-Directores de fotografía españoles.
6.-BIBLIOGRAFÍA.
1.-INTRODUCCIÓN.
1.1.-OBJETO.
Este trabajo surge de la inquietud de un grupo de estudiantes por conocer
más de cerca una profesión muy olvidada en el mundo que es
la del Operador o Director de Fotografía. Decimos olvidada porque
en nuestro proceso de investigación nos hemos sentido en algún
momento realmente desamparados. La bibliografía existente es realmente
poca en comparación con otros campos de la cinematografía.
Además, muchos de estos libros tratan el tema con excesiva superficialidad
no profundizando en el tema. En cuanto a revistas, filmografía,
make in off, etc., podemos decir que la información más valiosa
ha salido como era de esperar de las palabras del profesional.
Partiendo con estas dificultades vamos a tratar de acercarnos al operador bajo el aspecto concreto de la documentación en su trabajo. Vamos a aprender como prepara un Director de fotografía la estética de una película, que fuentes consulta, qué imágenes le inspira, su relación con el director, maquillador, decorador, atrezzista, encargado de vestuario. Por último cómo lleva a imágenes esas premisas de las que parte, cómo consigue hacer realidad esas aspiraciones y hasta que punto obedecen los resultados al punto desde el que se partía comparando las imágenes de la película con la de las fuentes utilizadas por el autor de la fotografía.
No vamos a dejar de lado aspectos en los que la documentación no es la parte esencial, por ejemplo la técnica y la tecnología empleada por el autor o debates tan interesantes como la calidad del autor de la fotografía, si es artista o artesano.
Pretendemos echar alguna luz sobre este puesto de responsabilidad dentro
de una película y dejar claro que iluminar no es, como muchos realizadores
novatos piensan, poner los focos.
Estudiaremos las funciones del autor de la fotografía dentro de una película en sus diferentes fases, sus relaciones con los diferentes medios para posteriormente centrarnos en los aspectos concretos de la documentación en su tarea, desde un punto de vista general y también particular, estudiando un caso concreto, una obra del autor. La entrevista será el instrumento principal para la investigación debido a las carencias que sufre el estudio de este tema.
Serán bibliográficas, filmográficas, make in off,
revistas, pinacotecas, museos, información facilitada por productoras,
escuelas de cine, laboratorios fotográficos, profesionales, archivos
de imágenes, cd-rom, entrevista con el operador de la película
seleccionada y si fuera posible también con el director, y nuestra
propia experiencia como iluminadores.
