Concierto: Mecánico del Swing y Ángel Petisme

Martes 28 de julio, 23:00 h

Sala Príncipe de Asturias de Euroforum Felipe II


Concierto: Mecánico  del Swing y Ángel Pestime

AUTORES QUE CANTAN 09
ÁNGEL PETISME (Cantautor y poeta aragonés).
EL MECÁNICO DEL SWING (La lírica de la verbena multicultural).
ALMA SANZ (Bailarina-Tribal-Árabe-Flamenco)

Ángel Petisme y el Mecánico del Swing, acompañados por sus músicos habituales y la bailarina flamenco-árabe Alma Sanz, nos proponen un “Autores que Cantan”, itinerante, portátil y de guerrilla.
“ Autores Que Cantan”, nomenclatura creada por Luis Farnox, ha sido un ciclo estable que desde hace dos temporadas se ha convertido en una muestra itinerante. A Luis en el año 96 se le encargó crear un ciclo de canción de autor; pero barajando cualquier otra forma de nombrarlo dio con este título. Ahí estaba, sólo había que invertir las palabras y el significado también daría un giro inesperado. El éxito fue sonado. La canción de autor, había sido revitalizada en Madrid.
Así trascurrieron siete ediciones y por “Autores que Cantan” desfilaron artistas de la talla de Ismael Serrano, Tontxu, Luis Pastor, Javier Bergia, Enrique Urquijo, Hilario Camacho, Javier Ruibal, Pablo Guerrero, Labordeta, y los aquí convocados.
El Mecánico del Swing y Ángel Petisme, vuelven a unirse en un nuevo proyecto después de aquel cabaret ideológico con que nos obsequiaron, titulado Sacco i Vanzetti, y que culminó en la publicación de un disco en directo. En esta nueva propuesta les podremos ver y oír mano a mano o mejor dicho, mano con mano.


ÁNGEL PETISME, el regreso del último poeta rockero

El cantante y poeta zaragozano publica nuevo disco, “Río Ebrio”,en el que revisa su memoria y anticipa los sueños de su mañana
El lanzamiento coincide con la edición de su último poemario, “Cinta transportadora”, Premio Internacional de Poesía Claudio Rodríguez
El paso del tiempo y una generosa obra construida sobre partituras y versos ha convertido a Ángel Petisme (Calatayud, 1961) en nuestro último poeta rockero. Ahora, y tras un año retirado de los escenarios por culpa de una operación en la muñeca, este aragonés de mundo publica nuevo disco, Río Ebrio, que supone el decimosegundo registro de su particular catálogo discográfico. El álbum coincide, además, con la publicación de su último poemario, Cinta Transportadora (Ediciones Hiperión), que obtuvo a finales de 2008 el VII Premio Internacional de Poesía Claudio Rodríguez. Ambas entregas no hacen sino subrayar la revitalizada energía creadora de un artista esencial para entender la evolución de la canción popular española en las dos últimas décadas, y de un poeta necesario para el reencuentro con las emociones de una escritura transgresora, desnuda y carnal.
Aquel que se acerque a Río Ebrio descubrirá buena parte de las esencias musicales de Cierzo (1997) y Buñuel del Desierto (2000) dos de los discos más influyentes de nuestra escena musical moderna. La obra contiene un total de trece canciones que son espejo sonoro de su trayectoria artística y vital: el amor y el desamor, el eco de la memoria, los perfiles de su horizonte viajero y los aromas y colores de su tierra aragonesa. Río Ebrio es una investigación poética que se apoya en el habitual talento compositor de Petisme y un canto, también, a la esperanza y la alegría, aunque sean canciones escritas desde un pesimismo que se redime, precisamente, en el hallazgo del amor y la amistad. Los nuevos títulos, además, están desarrollados a partir de un sentido exquisito y elegante del arreglo, gracias a la estrecha colaboración de Joaquín Pardinilla y Chema Peralta en la producción musical. El capítulo de invitados, por su parte, se define a través de las voces de la saharaui Mariem Hassan en Rachel Corrie, del actor Ricardo Joven en Tierra roja y de la propia madre del artista.
Las ilustraciones y el diseño gráfico del disco llevan la firma de Josema Carrasco, uno de los más sobresalientes y jóvenes dibujantes aragoneses. El videoclip del primer single, Dos bicicletas, cuenta por su parte con la realización de José Ángel Delgado y la productora Cosmos Fan.
Galardonado en 2000 con el Premio Sial por su poemario Buenos días, colesterol, los versos de Ángel Petisme han dado vida a una docena de libros, así como forman parte de distintas antologías poéticas, entre las que destaca la de Postnovísimos, en la que Luis Antonio de Villena le define como máximo exponente de la corriente catalogada como “sensibilidad del rock”. Sus poemas han sido traducidos a varios idiomas (italiano, francés, inglés, checo, búlgaro, alemán y ruso). También ha colaborado como articulista en diferentes medios de radio y prensa. Ha dado recitales y conciertos en ciudades de Europa, Oriente, Estados Unidos y Latinoamérica.


EL MECÁNICO DEL SWING (Luis Farnox) - “Música del BarrioMundo”

En su 20 aniversario El Mecánico del Swing, nos ofrece bajo el título "Música del Barriomundo" una selección de sus creaciones más mestizas y comprometidas, todo ello con una formación de músicos y bailarines de una gran trayectoria artística. En "Música del Barriomundo", como si de una gran taberna internacional se tratara, todo es posible. Desde aires porteños a tiempo de pasodoble hasta una zambra. Desde el Swing más castizo a un chotis a tiempo de blues. Mientras tanto la bailarina, Alma dibuja con su danza su propio concierto paralelo.
En el Barriomundo, no se imitan ya estilos extraforáneos característicos de un grupo multicultural al uso, sino que el propio Barriomundo impone un nuevo estilo más allá del mestizaje y que muy pronto podremos llamar castizaje.
Presenta el libro: “Memorias de un Hombre Orquesta” editorial SIAL
Tiene las sensaciones de un debutante, aunque Luis Farnox (Vallecas, 1958) lleva más de 20 años dedicado a la música. Se le conoce de siempre como El Mecánico del Swing, una impersonalización -llama él- de sus inquietudes musicales convertida en una banda por la que han pasado en estas dos décadas cerca de 50 músicos diferentes. Bajo esta marca hoy presenta su nuevo disco en Galileo Galilei. Está más nervioso que de costumbre: al repaso de sus 20 años de carrera, recogido en el disco en cuestión, Canciones de barriomundo, se añade su estreno en la literatura seria, pues a la vez publica su primer libro, "Memorias de un hombre orquesta"… (Fernando Íñiguez- El País)
Un poco de historia
Voz, guitarra flamenca y eléctrica, armónicas, mandolina. Luis Farnox (Luis Farnox ), conocido como “El Mecánico del Swing”, madrileño del popular barrio de Vallekas, nació un 16 de mayo, entre ruidos de cohetes y jolgorio, en la madrugada de San Isidro: Ya apuntaba el chaval sus tendencias verbeneras. En Ascensión Bielsa 32, la calle que dieciocho años más tardes se alzaría combativo el “Ateneo Libertario de Vallecas” y en el mismo local donde hoy se encuentra, resistiendo valiente, “Tele K”. Hijo del cantaor flamenco Manolo el de la Macaria. Ha tenido que recorrer muchos vericuetos de la música para reflexionar y aceptar sus influencias paternas que, aunque siempre estuvieron presentes, por rebeldía evitaba. “El mecánico del Swing… aparece a finales de los ochenta para dar lugar a una investigación sonora que él definió como etno-pop, adelantándose en casi un lustro a la explosión de la Word music.” (La Otra Movida FNAC) Después de un primer disco de gran reconocimiento entre la crítica; pero de escasa difusión “La Taberna del Loco”, El Mecánico del Swing alcanza el éxito con su segundo disco “Tranquilos muchachos”, recorriendo el país con sus sonidos mestizos. Participa en festivales y conciertos de gran magnitud. Aparece en los principales programas televisivos. Vuelve a ocupar las listas de éxito, aunque ya ha aprendido de su anterior proyecto y se concentra en ofrecer la música que siente y en alejarse de las garras de la comercialidad. Luego se han sucedido títulos como “Lo que no te mata te hace fuerte” (1993), “De par en Par” (1996), “La verbena Klandestina (2001) “La Verbena Klandestina. 02” (2002) y su último disco “El Circo de las Pulgas”, en donde sintetiza todo lo aprendido, y sin complejos, es capaz de cantar por seguiriyas, abordar unas “Alegrías” a tiempo de blues o marcarse una zambra con ritmos palestinos. Como él dice: “Pasen y vean, El Gran Circo de las Pulgas. Somos pulgas, pequeñas, insignificantes; pero el día que saltemos todas a la vez, este mundo injusto temblará” En el 2005 publica “Sacco y Vanzetti”, junto a su entrañable y admirado amigo Ángel Petisme, que como escribe Mauricio de Miguel en el diario El Mundo: “…dos viejos conocidos de nuestra canción de autor, unidos circunstancialmente en un proyecto musical contra la pena de muerte. De ahí que adoptaran los nombres de los dos anarquistas ejecutados en Estados Unidos, por un crimen que nunca cometieron, en los pasados años veinte…/ La entrega discográfica que nos ocupa, además, supone toda una invitación a seguir la pista cabaretera que viene dejando últimamente el dúo de cantautores. Luis Farnox ha participado con su armónica y/o mandolina, en discos de artistas como Joaquín Sabina, El Queco, La Guardia, Tennessee, Rafael Amor, Noel Soto, Ángel Petisme, Ángeles del Infierno, Mala Cabeza, La Espalda del Mundo, Los Pecadores, Jhonny Juerga y los que remontan el Pisuerga, Disco dedicado a 091, Alberto Cortes…etc.


ALMA SANZ (Bailarina y coreógrafa dirige la CIA de Daza Al-Alma)

ALMA SANZ, nacida en Madrid, comienza sus estudios de danza a la edad de 9 años, para dos años más tarde iniciar la carrera de Danza Española en el Centro Coreográfico de Mariemma. A los 17 años finaliza su carrera obteniendo Matrícula de Honor por la Real Escuela Profesional de danza de Madrid. Dos años más tarde comienza la carrera de ballet Clásico por el método Cecchetti de Inglaterra obteniendo Sobresaliente en el Grado Profesional. Posteriormente prosigue sus estudios con los siguientes profesores: Ivonne Hunt, Alicia Torres, Aurora Pons ( Ballet Clásico), MĒJose Pire, Juan Carlos Santamaría (Contemporáneo), Mariemma, Marylo Uguet, Azorín (Estilización, Escuela Bolera y Folklore), Rosa Merce, Paco Fernández, Pacita Tomas, Rafael de Córdoba, Ciro, Merche Esmeralda (Flamenco), Ronnie Roland, Charlie (Jazz y Moderno), Shockry Mohamed, Nur Banu, Gloria Alba, Eva Chacón (Danza del Vientre y Folklore Árabe).
Su primer trabajo profesional fue a los 15 años en el teatro Alcázar de Madrid con la compañía Lirica MĒDolores Travesedo. Ha trabajado con diferentes compañías de Zarzuela y Opera. Componente de compañías de Danza como: Mariemma Ballet de España, Ballet Español de Juan Antonio de los Reyes, Boston Flamenco Ballet, España baila Flamenco, Compañía Hispano-Árabe Shockry Mohamed, Casta Flamenca…. Con las que ha viajado a países como Líbano, Grecia, Turquía, Arabia Saudita, Francia, E.E.U.U, México…. En TVE, en el programa matinal “El show de la primera”, en el año 93, y en Antena 3, en el programa “Sorpresa, sorpresa”. Ha trabajado durante cuatro años como bailarina junto a Manolo Escobar. En la gira del último trabajo de “Amistades Peligrosas” como bailarina-coreógrafa. Coreografiado y bailado en videos musicales de artistas como Hakim, El Currichi y Los Chunguitos. Actualmente forma parte de la Plataforma de Mujeres Artistas contra la Violencia de Género, y en el espectáculo de sensibilización “Ellas dan la Nota”. En la gira del nuevo lanzamiento en solitario de Cristina del Valle.
Directora y coreógrafa de la compañía ALALMA, con los espectáculos “De mis Raíces”, “Poetas en Danza” y “Violeta” Coreógrafa de la compañía Lirica Musiarte, dirigida por MĒ Dolores Travesedo y Antonio Lagar y de la Compañía Lirica de Zarzuela de Madrid dirigida por Félix San Mateo. Bailarina y coreógrafa del espectáculo “Viva la Copla”, con Manuel Rey.


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