Gary Hill
Gary Hill
Santa Mónica, California, 1951
Reside en Seattle

Gary Hill desarrolla su trabajo desde principios de los años setenta en la confluencia de dos terrenos: las artes visuales (performance y escultura) y los textos (literatura y filosofía).

El trabajo de Gary Hill tiene una trayectoria de más de treinta años en la que ha creado poderosas videoinstalaciones que interaccionan con objetos escultóricos, sonidos y el propio cuerpo. Hill se centra en la naturaleza del lenguaje y en la formación cognitiva de las imágenes, en la realidad y sus apariencias en el ser. Sus videoinstalaciones despiertan en el espectador su conciencia de visión mediante diferentes estrategias que provocan la observación y evaluación del proceso de su percepción visual.

Gary Hill comenzó a utilizar el video en 1973 y, desde entonces, ha producido una importante obra que incluye video monocanal y videoinstalaciones entre las que se encuentran algunas de las piezas más significativas en este campo. Es un artista contemporáneo cuyo trabajo explora la relación entre palabras e imágenes electrónicas —investigación que ha dominado el arte en video durante la última década—. Sus obras ofrecen fuertes pronunciamientos sobre consideraciones poéticas y filosóficas. Su trabajo es una nueva forma de escritura. En ocasiones, su obra casi parece reivindicar las perspectivas postestructuralistas sobre las relaciones cambiantes entre el habla, la escritura y el lenguaje, de las cuales toma información.

El trabajo de Gary Hill se caracteriza por su rigor experimental, precisión conceptual y por sus ingeniosos giros. Sus obras tempranas son variaciones sobre la noción de una construcción imagen/sonido que sugirieron principalmente del diálogo con las propiedades del medio. Posteriormente su enfoque cambió hacia el proceso, hacia un espacio reflexivo donde una experiencia con el lenguaje detona la producción de imagen. Esto, a la vez, revierte sobre las formas de las cuales el lenguaje se origina. Una especie de banda de Moebius Lenguaje/imagen a la que se incorpora las 'posiciones' del espectador. Sus exploraciones de los elementos acústicos del lenguaje le condujeron a cuestionamientos fundamentales acerca de la direccionalidad del pensamiento con relación al tiempo. Sus recientes producciones audiovisuales están caracterizadas por el intento de dar imagen al silencio.

Gary Hill ha sido becario y ha recibido premios de múltiples instituciones, entre las que se encuentran: New York State Council on the Arts, National Endowment for the Arts, Fundación Rockefeller (en dos ocasiones) y la Fundación Guggenheimm o la Fundación McArthur. Ha sido artista de las siguientes instituciones: Laboratorio de Televisión de WNET/Thirteen; Centro de Video Syracuse, Nueva York; Portable Channel, Rochester, Nueva York; Centro de Televisión Experimental, Owego, Nueva York; Corporación Sony, Hon Atsugi, Japón; Instituto de Arte de Chicago e Instituto de las Artes de California.

Ha sido maestro del Centro de Estudios de Medios de Buffalo, Nueva York; del Bard College, Annandale-on-Hudson, Nueva York, y en el Cornish College of the Arts, Seattle, Washington. Sus videos y videoinstalaciones han sido apreciadas alrededor del mundo en exposiciones colectivas, festivales y museos como el Museo de Arte Moderno de Nueva York; el Centro Georges Pompidou, París; Documenta 8, Kassel; Museo de Arte, Long Beach; Museo Stedelijk, Amsterdam, y Retrospectiva de Video Escultura 1963-1989, en Colonia, entre otros.

La obra de este artista ha sido también objeto de exposiciones individuales y retrospectivas llevadas a cabo en The American Center, París; en el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York; en la Segunda Semana Internacional de Video, St. Gervais, Ginebra; en el Museo de Arte Moderno de Villenueve d’Ascq, Francia, y en el Museo de Arte Moderno de Nueva York. En España el MACBA en 1998 presentó tres instalaciones audiovisuales, la Fundación La Caixa le dedicó una exposición en 1995 así como el IVAM una retrospectiva en 1993.

George QUASHA
Reside en Barrytown, Nueva York

Su trabajo visual ha aparecido en libros, revistas y exposiciones artísticas (ej: The Blum Art Center, College Art Gallery en SUNY New Paltz, The Center for Curatorial Studies y recientemente (Axial stones-balanced stone work exhibition at Westbeth Gallery.  Sus colaboraciones dialécticas con Charles Stein y Gary Hill, con quien empezó en los 70, incluyen sonido y texto relacionado con performances e instalaciones (On the Boards in Seattle on March 4th, 2000). Otras colaboraciones con Gary Hill son: Disturbance (among the jars) en el Centro Georges Pompidou de Paris, performances (también junto con Stein) en el Museo de Arte Moderno de Oxford, Inglaterra; en el MACM [Musée d’Art Contemporain de Montréal], y el Museo de Arte de Long Beach en California); y el monocanal de video (the award-winning Tale Enclosure). Sus textos en colaboración con Stein sobre el trabajo de Gary Hill han sido publicados en los cátalogos del Stedelijk Museum de Amsterdam, la Kunsthalle de Vienna, la Barbara Gladstone Gallery de Nueva York, Public Access de Toronto, the Voyager Laserdisc Gary Hill, El Musée d’Art Moderne d’Ascq, Musée d’Art Contemporain de Montréal, and otros en Brasil, Dinamarca, Alemania, Austria, etc.  Es autor, junto con Charles Stein de numerosos trabajos dialécticos tales como: Hand Heard/liminal objects: Gary Hill’s Projective Installations—Nº 1, Tall Ships: Gary Hill’s Projective Installations—Nº2, and Viewer: Gary Hill’s Projective Installations—Nº3.