Julião Sarmento (1948 Lisboa. Portugal) vive y trabaja en Estoril, Portugal. Nació en Lisboa en 1948 y es actualmente el artista portugués mas reconocido internacionalmente.

Convencido de que no es un pintor, por más que la pintura juegue un papel vertebral en su trabajo, ha abordado casi todas las demás disciplinas artísticas, escultura, fotografía, cine, video, instalaciones, etc. Ha exhibido su trabajo extensamente como individuo y en colectivos. Julião Sarmento representó a Portugal en la Bienal de Venecia en 1997. Su obra está por el momento presente en la colección de la Fundación Gulbenkian de Lisboa; Smithsonian Institution, de Washingong; Centro Pompidou de Paris; MOMA y Guggenheim de Nueva York; Reina Sofía e IVAM, entre otras.

Este polifacético creador ha experimentado con formatos muy variados, ganándose un lugar privilegiado en el panorama internacional como representante por excelencia del arte portugués contemporáneo. Su repertorio iconográfico e iconológico, no siempre coincidente –los animales, las casas, la mujer, las agresiones, la floresta, los libros, los gemelos, etc.- despliega, una serie de obras en un afán por desubicar al espectador. Una serie de imágenes que, al no ser completamente explícitas, y por ello mas bien sublimes, elevan y amplían nuestra imaginación. De esta manera. Sarmento desarrolla un estilo personal que demanda del espectador un esfuerzo perceptivo o participación activa para resolver sus turbias propuestas. Esta confusión, producto de aplicar fórmulas deconstructivas al lenguaje dematográfico, torna densos todos sus trabajos, que giran a partir de una vida marcada por la diversidad cultural. Sus obras son como laberintos formales que ligan preguntas y respuestas, respuestas y preguntas.

Los trabajos de Sarmento no sólo destacan por su investigación en las diversas áreas del arte, sino que además nos muestran su capacidad para sugerir cuestiones que van mucho más allá de lo visible, consiguiendo atrapar al espectador mediante sus evocadoras imágenes. Es un artista ecléctico. Su obra se mueve entre la experiencia y la memoria y se apropia de multitud de motivos ocultos tras lo banal. Dotados de gran sugestividad, invitan al observador a ejercitar el poder de la mirada y a desarrollar su propia narración a partir de lo observado.

Web Tania Bruguera